Индиго өзінің «Истерия» альбомымен катарсисті табуға ұшқын берді

Әнші-ән жазушы Индиго Спарк Сиднейден (Австралия), бірақ ол қазір Америка Құрама Штаттарын өзінің үйі деп атайды. Оның айтуынша, Америка Бали, Лос-Анджелес және Сидней арасында алға-артқа саяхаттаған кезде онымен әрқашан резонанс тудырды. Сосын, оның визасы пандемияның шыңында өтті, таңқаларлық.

«Мен әрқашан көшіп келгім келді», - дейді инди-фолк музыканты. «Мен Лос-Анджелес пен Нью-Мексикодағы Таостағы Топангада және әртүрлі жерлерде көп уақытты өткіздім. Елдің кез-келген жерінде көлікпен жүру менің жанымды басқаша нұрландырады. [Виза берілгеннен кейін] мен: «Енді ме? Мен қазір пандемияның ортасында қозғаламын ба?' Бұл уақыт бұдан да оғаш болуы мүмкін емес. Мен бірінші рет қарым-қатынаста емеспін. Мен Америкада тұратын адамдармен бірнеше рет қарым-қатынаста болдым. бұл менің үнемі баруымның себебі болды. Ал мен жаңа ғана келдім».

Екі жылға жақындап қалған штаттардағы резиденциясына қоса, Спарк қазір өмірінде жақсы орынға ие. Бірақ екі жыл бұрын ол пандемиямен және әлемдегі басқа да хаоспен күресу кезінде романтикалық ажырасуды бастан кешірген кезде олай болмады. Қайғы, ашу және белгісіздік сезімдері оның екінші толық метражды альбомының тақырыбын ашты. қояншық, ол қазан айында Қасиетті сүйектер жапсырмасында шықты. 1 желтоқсанда Sparke Нью-Йорк қаласында ұлттық продюсер Аарон Десснер шығарған жаңа альбомды қолдауға арналған шоу ойнайды; келесі жылдың басында ол кейбір күндерде Neko Case үшін ашылады.

Sparke материалмен жұмыс істей бастады қояншық ол Австралияда карантинде болған кезде COVID шыңы кезінде; сол кезде оның 2021 жылғы дебюттік толық метражды рекорды жаңғырық босатылғалы жатыр еді. «Менің таңдауым болмады деп ойламаймын», - деп түсіндіреді Спарк өміріндегі қиын кезең рекордқа қалай әсер еткені туралы. «Менің ойымша, бұл менің өмір сүруім және күресу механизмім, мен айналдыра алатын жалғыз нәрсе, бұл мен өмір сүрген кезеңде маған көмектесетін болды. Мен қарым-қатынас пен қарым-қатынасқа қатысты белгісіз күйде қатты қайғы мен шатасуды сезіндім. дүниенің жағдайы өте қорқынышты болды. Ештеңеге жауап болмады.

«Менің ойымша, мен жазуды сол жерден бастадым: қорқынышпен бетпе-бет келіңіз, белгісізмен бетпе-бет келіңіз және ішімдегі истерия сезіміне тап болыңыз және: «Жарайды, мен бұл жерде қалай қабылдау мен рақымдылық сезімімен боламын? , және өзімді жақсы сезінетін нәрселерді жасаймын ба?' Негізінен мен ең емдік және тұрақтандырушы нәрселердің күнделікті таңертең бір шыны шай қайнату сияқты қарапайым рәсімдер екенін түсіндім. Жағдайлар тым ауыр болып көрінгенде, [бұл] гитараны алып, мен ойлағандай болмаса да, тырысу болды. Бұл менің сол кездегі үрдісім болды ».

Біраз минималистік дыбыстан айырмашылығы жаңғырық, қояншық кең және кинематографиялық естіледі. Спарк өзінің жаңа альбомының бұрынғы альбомнан алшақтауын қалайтынын басынан-ақ білген. «Мен әндердің сапасы қазірдің өзінде басқаша екенін сезіндім. Оның одан да көп қырлары болды: қайғы, истерия, ашулану. Бұл сезімдер менің денемде толық пайда болды және мен: «Мен енді бұларды елеусіз қалдыра алмаймын» деп ойладым. Мен дыбыстың үлкенірек болуы керек екенін білдім және басқа нәрсені көргім келді ».

Содан кейін Спарк Десснерді іздеді, ол бірнеше жыл бұрын Висконсиндегі музыкалық фестивальде алғаш рет қысқаша кездесті. Оған Шэрон Ван Эттен мен Тейлор Свифт кірген алдыңғы продюсерлік несиелері таң қалды. «Мен өрнектің шикілігі мен қаттылығын және олар түсірген нәрсені сезінгенім есімде», - дейді ол Десснердің жұмыстары туралы. «Бұл жазғандарым маған қатты әсер етті. Мен ол жерде таныс жіпті сезінемін ».

Спарктың әсем ән айтуы мен еліктірер әуендері, жарқыраған өндірісі мен музыканттығы бар әншінің сөздері қояншық оның сезінген күйзелісін жеткізіңіз, мысалы, ол қыста Таостағы үлкен үйде болған кездегі шабыттандырылған «Кеудемдегі қысым» сияқты. «Бұл ән осы кеңістікте шынымен жалғыз және қауіпсіздік сезімінен айырылған жерден шыққан», - деп есіне алады ол, - менің тарихымды өзіммен бірге алып жүрді және осы ашық аспандағы үлкен шөл пейзаждарында болған төтенше азаттық сезімін сезінді, бірақ содан кейін кеудемдегі қайғы мен тарихтың осы бір шиеленісін сезіндім: «Мен әлемде қалай қозғаламын, бұл екеуін де ішімде ұстауды қалай үйренемін?»

«Көгілдірдің» акустикалық фольклорлық дыбысы қараңғы меланхолияны тудырады - бұл Sparke оның жолда жаңа альбомы бар екенін жазған алғашқы әні болды. «Бұл бір ән менің есімде, шынымен де сынғандай болдым, алғаш рет қайғыға батып, «Уау, қайғы деген осы» деген сияқты болдым. Мен кейбір сәттерде еденнен тұра алмадым және мен берілуге ​​және оның мені алып кетуіне және оның толқынымен жүруге мәжбүр болдым. Бір күні қайғы толқынынан шықтым. Ал мен бір күні отырдым, бұл ән басынан аяғына дейін шықты. «Уау. Бұл ғаламмен немесе Құдайдың қандай да бір бейнесімен сөйлесу сияқты. Не болғанын көрдіңіз бе? Бұл ақылсыз болды.' Мен ішіме қандай да бір эзотерикалық энергия кіріп жатқанын сезіндім. Бұл өте біртүрлі болды. (күледі)

Ашу сезімін лирикалық қарқынды және жарқыраған «Set your fire on me» трекінен табуға болады. Бұл менің ішімдегі ашу-ыза ұшқынынан жазған әндерімнің бірі болды, сондықтан оның жанып тұрған жарқылы бар. Мен ашуланған кезде жиі ойлаймын, мен оны кеудемде, күн плексусында қыздыру шамы сияқты сезінемін. Мен өзімді патриархатқа және тарих пен уақыт бойы әйелдерге салынған осы діни бұғауларға қарсы тұрғандай күшті сезіндім. Мен: «Жоқ, енді жоқ. Мен ол рөлді ойнамаймын'. Әннің ішінде көптеген метафоралар бар. Мен оны белгілі бір жерден жаздым. Менің санамда: «Ой, бұл менің айтқым келгені» деген саналы әңгіме болған жоқ».

Спарктың айтуынша, әдемі және керемет дыбысталған титулды экстатикалық сезімнің метафорасы ретінде түсіндіруге болады. «Истерия» әйелдердің жатырына қатысты грек сөзінен шыққан — өмір мен өлім бар және үнемі туып, өзгеріп отыратын ось нүктесінде өмір сүру сезімі. Менің ойымша, бұл солай болды. Мен қайғыдан өткенде, бұл экстатикалық кеңею мен қуаныш болды, осының бәрі менің ішімде бірге өмір сүретін орын болды. Менің ойымша, кейде қоғам ретінде біз сезінуден қорқамыз, өйткені ол өте қарама-қайшы. Мен үлкен сезімдерді сезінудің нағыз иесіне келдім, онда мен: «Неге бұл жағымсыз нәрсе болуы керек? Неліктен бұл қуанышты және ауқымды нәрсе болуы мүмкін емес? Бұл менің тірі екенімді, өмір сүріп жатқанымды және нәрселерді сезінуімнің нақты көрсеткіші».

Оның табиғи және дарынды жеткізіліміне, сондай-ақ Джони Митчелл мен Нил Янгты қамтитын музыкалық әсерлеріне сүйене отырып, Спарк (оның аты Дюк Эллингтонның «Көңіл-күй индиго» классикалық композициясынан шабыттанған) бастапқыда музыкада өмір сүруге арналған сияқты көрінді. Шындығында, бұл ол актерлік мансаппен айналысқаннан кейін әлдеқайда кейінірек болды. «Мен бала кезімнен ән айтатынмын, бірақ анам ән салғандықтан, мен мұны ешқашан қаламадым», - дейді ол. «Мен оның қандай да бір жолмен мұны істегенін көрдім және бұл қиын болып көрінді. (күледі) Актер мектебіне дейін мен Үндістанда рухани ізденісте болдым. Мен Балиге барып, йога бойынша мұғалімдерді оқыттым, оның соңы ауырып, ауруханаға түсіп, өле жаздадым. Менің ойымша, сол сәтте мен үшін жағдай өзгерді, мен актерлікте өзімді жақсы сезінбейтін нәрселерді түсіндім ... және [ән айту] менің ортам мен тілім сияқты сезінеді. Міне, осылай басталды. Бұл көп жылдардан кейін болды ».

Sacred Bones-ке қол қойған Спарк өзінің дебютін жазды жаңғырық, оны Үлкен ұры Эдриан Ленкер бірлесіп шығарған. Екеуінің арасындағы жұмыс қарым-қатынасы Sparke Австралияда американдық инди-тобының шоуын ашқан кезден басталады. Содан кейін ол Ленкер екеуі оны достар және әріптестер ретінде бастады. «Бұл шынымен жабайы болды, өйткені Адрианна екеуміз дәл бір кітапты оқып жатырмыз», - деп есіне алады Спарк. «Біз бір-бірімізді шынымен көріп, кездейсоқ және қызықты нәрселерді тез түсінгеніміз есімде: біз тура жастамыз, бір апталық айырмашылықпен туылғанбыз. Біз мүлдем трансцендентті сезінген басқа өлшемге кірдік. Біз жай ғана қосылдық және бұл біздің саяхатымыздың басы болды ».

Осыдан кейін ол екі жыл бұрынғы аласапыран кезеңде басынан өткерді, құжатта көрсетілгендей қояншық, Sparke бүгін өзін әлдеқайда күшті сезінеді. «Мен Ааронмен ән жазып жатқанда және мен осы процесті бастан өткеріп жатқанда, мен онымен жұмыс істегеніме қатты қуандым. Жазу процесінен кейін мен шынымен эмоционалды болғанымды есіме түсірдім. Былайша айтқанда, мен бұл сезімдерді, осы дүниелерді қандай да бір жолмен босататынмын. Бірақ содан кейін мен олардың әлемде қайтадан пішінін өзгертетініне және олар мен үшін жаңа нәрсе болатынына сенуім керек еді. Бұл маған өзімнің жаңа нұсқада өмір сүруге мүмкіндік бергендей сезінемін. Енді келесі альбомды шығару үшін мен өзімді мазасыз сезінемін. Менде музыкада қайта өңдейтін нәрселер бар, мен зерттегім келетін әртүрлі әлемдер бар. Мен артыма қарасам: «О, Құдайым. Бұл күндері уақыт өте жылдам өтіп бара жатқандай сезіледі'».